《黑暗》是一部形式大于内涵的恐怖片，通常这种恐怖片真正懂得扬长避短的创作者也能为观众奉献一场盛宴。毫无疑问，本片的创作者就是这样想的，也是这样做的。创作者首先抛出来了一个概念，小说杀人狂，杀人狂的动机很简单，杀人狂的手法很娴熟，杀人狂没有别的好，就是不断地让观众们感受到视觉冲击。通过各种各样的受害者来构筑自己的杀人网络，这个网络的核心就是剃刀。

用舞蹈表现中国古典人物，重要的是呈现古典与当下的连接，突出创作者的主体意识。高成明以表现李清照的作品举例，“好的作品应该好在它既符合宏观历史上人们对李清照的总体印象，又能表现创作者对李清照的独特理解，是创作者站在当代的视角的诠释。”在运用独特技法时也一样，高成明想到了著名舞者王亚彬的作品《青衣》，“《青衣》里有很多水袖的技法，但它的巧妙在于用戏曲演员这个人物，把现代人当下的情感放到故事中，这种融合才是编导们需要下功夫去探索和解决的。”

电影中，艾伦开发的app被反派沈腾盯上，沈腾对付艾伦的邪恶计划被录音，还以“东北译制腔”配音成中文。艾伦一家人听到这段带口音的配音，还调侃配音演员肯定来自东北。

不过甜蜜只不过是表象，他们两个人之间的关系并不是那么简单，在甜蜜的同时，也会面临一些比较虐心的部分，比如说他们要完成最为艰巨的任务，那就是杀死对方，但我想这种杀死可能只不过是一种被迫任务，并不是两个人身份上的仇敌关系，如果是后者的话，那么会显得无比狗血，之所以要杀掉对方，可能也是因为只有这样才能完成那个艰巨的任务。

生活不会出现其他都市剧中的狗血剧情，更不会天降金钱美女。

影片中，饰演樊锦诗的是沪剧表演艺术家茅善玉。作为沪剧艺术的领军人物，如何让沪剧走出上海、走向全国，用沪剧讲好上海故事、讲好中国故事，一直是她所惦记、思考的问题。樊锦诗的事迹，深深地打动了她。茅善玉曾说：“樊锦诗是上海女性，沪剧是上海的剧种，当时我们就想，这是一个好的题材和内容，所以想把她的故事做成一部戏。”为了让《敦煌女儿》更好地呈现，她带着团队，修改了十几次剧本，多次深入敦煌采风，与樊锦诗密切交流。从动心起念到最终在舞台上大放异彩，舞台剧《敦煌女儿》经过了数十年的打磨。而后在此基础上，茅善玉带领团队又用了两年时间精心地将其改编成电影。她把“与时代同步，与城市同行”当作自己的座右铭，并且身体力行坚持不懈。